日前，由文化和旅游部主办、中国国家画院承办的“一带一路”国际美术工程作品展在中国美术馆举行。这是今年新冠肺炎疫情发生以来，中国美术馆迎来的首个实体新展。本次展览是“一带一路”国际美术工程创作成果的集中展示，以近200件作品的规模，展现了188位国内外艺术家眼中“一带一路”的古今风貌和历史文化内涵，涵盖中国画、油画、版画、雕塑、综合材料等多种类型。
展览作品题材广泛、内容丰富。“一带一路”沿线生动多彩的地域风貌、人文风情为艺术家们提供了丰厚的创作源泉。在展出的《恒河》《永远的敦煌》《文成公主入藏图》《汉武帝经略边疆谴使丝路》《圆明幻境》《中国援非医疗队》《大唐玄奘法师》等美术作品中，既有波澜壮阔的丝路历史，也有中外交流史中的典型人物形象，还有“一带一路”国家的今日面貌。无论是壮观恢弘的全景式描绘，还是细致入微的近焦特写，都彰显出鲜明的主题，从不同角度挖掘和阐释了“一带一路”倡议深厚的历史文化内涵，同时也展现出当代美术创作的蓬勃态势，对于推动中国当代美术创作的繁荣发展、促进“一带一路”国家之间的艺术交流互鉴，具有积极意义。
据悉，“一带一路”国际美术工程发动了众多国内外优秀艺术家积极参与，通过美术创作和交流对话，打造美术领域的合作共赢之路。
雅丹地貌是一种典型的风蚀性地貌，与南方的温润不同，它呈现出一种浑厚苍茫的气象。新疆罗布泊地区的雅丹地貌尤为特别。在艺术家乔宜男看来，这种地貌最能体现他对丝绸之路开拓精神的认识。为此，他先后两次前往新疆采风，在火焰山等地寻找灵感。从日出到日落，他常常会对着一片雅丹地貌整日地写生，只为寻找最美的那一刻。最终，乔宜男的中国画《丝路夕照》，呈现了夕阳西下的雅丹地貌，画面中的坚石上，傲立着一排雄鹰。“夕阳照射下，是雅丹地貌最震撼人心的时刻，有一种雄壮之美。”乔宜男告诉记者，雅丹地貌原本是荒野上的一种地形，在古代“丝绸之路”开辟以前，人们并不曾涉足过。在这样的地形上踏出一条连接东西方文明的道路，最能体现人在大自然中的开拓精神。这正是他希望作品能够传达的意蕴内涵。
在中国画《巴格达之梦》中，远古传说中的巴别塔与7、8世纪的巴格达城同时出现，分布在画面的上下部分，构图巧妙特别。“虽然今天的伊拉克巴格达是个战后城市，但在7、8世纪的时候，它曾被称为‘和平之城’;远古的巴别塔，也是这座城市曾经的辉煌。因此，我就想以‘梦’为纽带，把不同时空的‘和平之城’和巴别塔放在一起，表达了现在的巴格达人民对于和平、对于曾经的辉煌和梦想的向往。”艺术家王平告诉记者，他查阅了大量的传说、文献资料，试图还原两个时空的建筑。同时，王平也从传统的中国画创作方法中汲取经验。他翻阅《聊斋》《西厢记》等绘图本，找寻其对“梦”的表现方式。最终，王平选择了鸟瞰的视觉，采用中国画的写意手法，让超时空的大体量建筑同置于一个画面。
据悉，自2014年以来，中国国家画院组织艺术家进行“一带一路”采风写生活动10余次，还有许多画家单独或结伴进行采风写生，包括沙漠丝路、草原丝路、南方丝路、海上丝路，足迹遍布陕西、甘肃、青海、宁夏、四川、新疆、西藏、福建、广东、广西、贵州、内蒙古、云南等地，还前往伊朗、希腊、意大利、匈牙利、奥地利、克罗地亚、捷克、瑞士、列支敦士登、罗马尼亚、埃及、毛里求斯、斯里兰卡、印度、马来西亚、印度尼西亚、土耳其、乌兹别克斯坦、俄罗斯、法国、荷兰、英国、老挝、柬埔寨、越南等国家和地区，获得了大量的一手写生素材和创作资料。此后，中国国家画院还组织了10余次草图汇看、创作指导，为推进工程顺利实施提供了充分保障。
“一带一路”国际美术工程旨在贯彻落实“一带一路”倡议精神，以美术作品为载体，展示和平合作、开放包容、互学互鉴、互利共赢为核心的丝路精神，促进“一带一路”国家文化交流互鉴和民心相通。
